December 4th, 2019

hand

"Страсть к цвету", 100х100 см, холст, масло, маркер

Живопись - она как жизнь азартного игрока, ты можешь положиться на систему, логику, разум.. и не выиграть, а можешь просто метнуть из банки краску в холст или махнуть сумасбродный росчерк маркером в ночи после неудачного сеанса и внезапно понять куда надо двигаться дальше. Это вечное движение вдвоем как у героев Good omens - разуму скучно без отвязности случайности, а та в свою очередь сломает себе шею без своевременной помощи логики.

Маркер дает возможность очень точно контролировать линию, кисть помогает нанести прицельный мазок, как размашистый, так и несколько микроскопических точек в нужном месте, а банка с краской дает возможность поиграть с удачей, надо только намешать что-то поярче, выдохнуть и метнуть ее как героиня картины - как в живописи так и в жизни! Ведь если не повезет, то упорство и мастерство все исправят и можно будет попробовать еще раз! А потом еще!

Картина внезапно приобрела какую-то сумасшедшую популярность в азиатском секторе фейсбука, особенно в Индии - около 20 000 репостов, что для живописи довольно много, сотни сообщений в спаме мессенджера в первое утро, общение индийцев между собой в комментариях - "хей, парни, кто еще из Индии, лайкайте этот коммент!", взаимная их перебранка тут же:
-- Мне стыдно видеть комментарии "о, сиськи!" от моих соотечественников тут, вы что дикие?
-- Эй, ты не уважаешь свою родину?
-- Я уважаю свою страну и не хочу чтоб она выглядела как сборище необразованной деревенщины на страницах уважаемого человека.

"Уважаемый человек" молча офигевал, чувствуя себя вариантом Леди Гаги в момент известного флэшмоба, и пытался выяснить у наиболее адекватных из лички, с чего вдруг все это случилось. Но никто не знал. А там уже подключались и Южная Корея с Японией...



Collapse )
hand

"Страсть к свободе", 100х70 см, холст, масло, маркер

По-прежнему нравится мне работать на границе наброска и законченной живописи - когда ты не играешь по законам одного конкретного стиля, у тебя гораздо больше свободы в подаче представляемого образа.

Из-за того, что цепи решаются графично, возникает мысль об их условности, ведь тут не просто натурный этюд, а очередной разговор о жизни: об откровенности и закрытости; о том, что сдерживает и что дает надежду; о том, что надо сбрасывать и оставлять в прошлом и о том, что надо помнить и беречь.

И о свободе, мнимой и настоящей, в живописи и в жизни.

Здесь, как и с предыдущей картиной, тоже не обошлось без продолжения - картину предсказуемо "полюбили" феминистки - её в числе прочих перепостил инстаграмный арт-ресурс с подписчиками под миллион и там разумеется кроме обычно спокойных художников и коллекционеров были и все прочие люди. Женское тело и цепи, какой ужас! в атаку! - сначала они пробовали жаловаться, но правила инстаграма и фейсбука пока позволяют художникам делать почти все, потом пошла злоба и угрозы в личку и в комменты, терявшиеся там среди восторженных, причем чаще именно женских посланий. Хорошо хоть Азия в этот раз осталась спокойна, а то совсем кавардак бы получился!



Collapse )